Absolwentka Donieckiej Akademii Muzycznej (Konserwatorium), Wydział Fortepianu Solistycznego. Posiada trzy kwalifikacje: solista-pianista, solista zespołu kameralnego i akompaniator, pedagog. Przez 15 lat pracowała w Konserwatorium w Doniecku jako akompaniator. W 1983 roku w Użgorodzie (Ukraina) zdobyła wyróżnienie za akompaniament w konkursie dla solistów grających na instrumentach ludowych. Od 1997 roku – czyli od przyjazdu do Polski – pracuje w Teatrze Rozrywki jako akompaniator, przygotowując aktorów do ich muzycznych partii. Gra również na pianinie i keyboardzie w orkiestrze Teatru. Przed spektaklami, w foyer Teatru, tworzy tzw. oprawę muzyczną (fortepian). Akompaniuje Alonie Szostak w recitalu Człowieczy los. Towarzyszy również wielu śląskim artystom jako pianistka podczas ich recitali.
Potomek polskiej rodziny osiadłej w Stanach Zjednoczonych, do Warszawy przeniósł się w roku 1974. Absolwent pedagogiki w Szkole Muzycznej Uniwersytetu Michigan (The School of Music at the Univeristy of Michigan) w Ann Arbor. Dyrygenturę studiował u Elizabeth Green, Thomasa Hilbisha, Maynarda Kleina i Gustava Meiera w Ann Arbor. Studia uzupełniające odbył w słynnym Tangelwood pod kierunkiem takich mistrzów, jak Seji Ozawa i Kurt Masur. Trzykrotnie był stypendystą Fundacji Kościuszkowskiej w Nowym Jorku (badania nad polską muzyką chóralną, seminarium dyrygenckie w Tangelwood oraz badanie twórczości Zygmunta Stojowskiego). W Warszawie pracował początkowo jako nauczyciel i dyrygent w Szkole Amerykańskiej (American School of Warsaw). Był gościnnym dyrygentem w Teatrze Wielkim i w Teatrze Polskiego Radia. Współpracował z wieloma orkiestrami w całej Polsce, dyrygował na wielu festiwalach muzycznych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Z Orkiestrą Filharmonii Narodowej nagrał muzykę Krzesimira Dębskiego do filmu i serialu Alchemik. Prowadził także chór mieszany Schola Cantorum i kierował założoną przez siebie Kameralną Orkiestrą św. Antoniego. W 1990 roku założył Chór Chłopięco–Męski Archikatedry Warszawskiej św. Jana Cantores Minores. Pod jego przewodnictwem chór występował w 17 krajach i brał udział w 26 festiwalach zarówno w Polsce jak i zagranicą, zdobywając na nich czołowe nagrody. Joseph Herter jest znanym propagatorem dzieł operowych, orkiestrowych i chóralnych takich kompozytorów, jak: Bax, Barber, Bernstein, Britten, Copland, Hindemith, Honegger, Martland, Menotti and Vaughan Williams. Dyrygował polskimi premierami utworów Marcina Błażewicza, Krzesimira Dębskiego, Jacka Grudnia, Witolda Lutosławskiego, Piotra Mossa, Andrzeja Panufnika, Roxanny Panufnik, Michała Spisaka i Zygmunta Stojowskiego. Współpracuje z Gregorian Institute of America w Chicago. Jest także znanym publicystą. Od 1989 roku związany jest z Teatrem Rozrywki w Chorzowie, gdzie prowadzi orkiestrę w koncertach sylwestrowych i rozrywkowych, oraz w musicalach, takich jak: Czarodziej z krainy Oz H. Arlena, E. Y. Harburga i J. Kane'a, Cabaret J. Kandera i F. Ebba, Skrzypek na dachu J. Steina, J. Bocka i S. Harnicka, Człowiek z La Manchy M. Leigha, D. Wassermana i J. Dariona, The Canterville Ghost J. Williamsa, Jesus Christ Superstar A. L. Webbera, Dyzma – musical W. Młynarskiego i W. Korcza, West Side Story L. Bernsteina, Oliver! L. Barta czy Producenci M. Brooksa.Foto: Tomasz Zakrzewski
Absolwent Wydziału Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu (Dyrygentura Chóralna w klasie Jana Wojtachy oraz kierunku Dyrygentura Symfoniczno-operowa w klasie Mirosława Jacka Błaszczyka) na Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Prowadzi jeden z najstarszych męskich chórów w Polsce – Chór Męski Hejnał przy KWK „Wujek” w Katowicach, wraz z którym otrzymał nagrodę dla dyrygenta na II Festiwalu Pieśni Eucharystycznej „O Salutaris Hostia” w Katowicach-Piotrowicach, Złoty Laur i Puchar Prezesa Oddziału Śląskiego PZCHiO, wyróżnienie honorowe na XVIII Tyskich Wieczorach Kolędowych 2009, II miejsce w kategorii chórów jednorodnych na II Ogólnopolskim Festiwalu Chóralnej Pieśni Maryjnej w Częstochowie. Otrzymał I Nagrodę w kategorii chórów kameralnych z zespołem „Kanon” na XV Tyskich Wieczorach Kolędowych. Dyryguje również Chórem Laudate Dominum przy Parafii bł. Karoliny w Tychach. Kieruje orkiestrą oraz big bandem w Szkole Muzycznej I i II st. im. G. Fitelberga w Chorzowie. Współpracował z Orkiestrą Filharmonii Rzeszowskiej i Orkiestrą Filharmonii Śląskiej. Wraz z Januszem Kohutem, przygotowywał chór do musicalu Szczęśliwi ludzie w Bielskim Centrum Kultury. Prowadził zespoły wokalne w MDK nr 1 im. Artystów Rodu Kossaków w Tychach. Od 2011 roku związany jest z Teatrem Rozrywki w Chorzowie, gdzie dyryguje musicalami, spektaklami muzycznymi oraz koncertami sywestrowymi i musicalowymi. W musicalu Sweeney Todd S. Sondheima powierzono mu kierownictwo muzyczne.Foto: Tomasz Zakrzewski
Absolwent Studium Wokalno-Baletowego przy Gliwickim Teatrze Muzycznym oraz Wyższej Szkoły Bankowej w Poznaniu, kierunek Politologia. Niegdyś członek zespołu wokalnego Teatru Rozrywki; śpiewał we wszystkich koncertach sylwestrowych i rozrywkowych (również jako solista), brał udział w takich musicalach, jak:– Cabaret J. Kandera i F. Ebba,– Czarodziej z krainy Oz H. Arlena, E. Y. Harburga i J. Kane'a,– Evita A. L. Webbera i T. Rice’a.– Ania z Zielonego Wzgórza wg L. M. Montgomery,– Pocałunek kobiety-pająka J. Kandera i F. Ebba,– Jesus Christ Superstar A. L. Webbera i T. Rice’a,– W 80 dni dookoła świata J. Bielunasa wg J. Verne’a,– Pan Plamka i jego kot A. Koecher-Hensel,– Dyzma – musical W. Młynarskiego i W. Korcza. Otrzymywał również od reżyserów zadania aktorskie. Był:– Synem rabina w Skrzypku na dachu J. Steina, J. Bocka i S. Harnicka,– Poetą Riuchinem w Balu u Wolanda Ł. Czuja wg M. Bułchakowa. Od roku 2004 jest inspektorem orkiestry Teatru Rozrywki.Foto: Tomasz Zakrzewski
Absolwent Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach, (dyplom z wyróżnieniem w roku 2011, jako laureat Honorowego Medalu „Primus Inter Pares” katowickiej AM), saksofonista.Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w programie „Młoda Polska” (2012).Od kilku lat figuruje w ankiecie JAZZ TOP magazynu Jazz Forum w kategorii „saksofon tenorowy” – od roku 2016 w pierwszej dziesiątce. Współpracował z wieloma czołowymi polskimi muzykami jazzowymi: Zbigniewem Wegehauptem, Januszem Muniakiem, Piotrem Baronem, Michałem Miśkiewiczem, Jerzym Małkiem, Arkiem Skolikiem, Marianem Pawlikiem. Jest muzykiem polskiej edycji orkiestry światowej sławy kompozytorki Marii Schneider.Od 2013 roku jest wykładowcą klasy saksofonu jazzowego w PSM I i II st. im. M. Karłowicza w Katowicach, a od 2014 w Instytucie Jazzu PWSZ w Nysie.Grał na wielu festiwalach w kraju i zagranicą, m.in.:„Lotos Jazz Festival Bielska Zadymka Jazzowa”, Bielsko-Biała, „International Jazz Festival Bansko”, Bułgaria, „Międzynarodowy Festiwal Jazz w Ruinach”, Gliwice, „Śląski Festiwal Jazzowy”, Katowice, ”Rawa Blues Festival”, Katowice, „Międzynarodowy Festiwal Tarnów International Jazz Contest”, Tarnów, „Chopin Goes Jazz”, Haus Der Musik, Wiedeń, „Międzynarodowe Warsztaty Jazzowe”, Puławy, ”Old Town Jazz Festival”, Piotrków Trybunalski, „Tarnogórskie Spotkania Jazzowe”, Tarnowskie Góry, „Novum Jazz Festival”, Łomża, „Jazz Camping Kalatówki”, Zakopane, „Festiwal Jazz Forum: Ci, Na Których Liczymy”, Warszawa. NAGRODY:– Nagroda dla Najlepszego Instrumentalisty 14. Ogólnopolskiego Przeglądu Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych, Gdynia, 2011,– I Nagroda 34. Międzynarodowego Konkursu Młodych Zespołów Jazzowych JAZZ JUNIORS, Kraków, 2010,– I Nagroda w „Otwartym konkursie na indywidualność jazzową” 46. Wrocławskiego Festiwalu Jazzowego „JAZZ NAD ODRĄ”, Wrocław, 2010,– I Miejsce i GRAND PRIX 2. Tarnów International Jazz Contest, Tarnów, 2009,– I Miejsce 2. Ogólnopolskiego Przeglądu Młodych Wykonawców Muzyki Jazzowej NOVUM JAZZ FESTIWAL”, Łomża, 2009. więcej:http://www.jarekbothur.com/
Absolwent Uniwersytetu Zielonogórskiego i Akademii Muzycznej w Katowicach, gitarzysta. W grze łączy elementy jazzu głównego nurtu z sonorystyką i wpływami muzyki rockowej. Był związany z wrocławskimi zespołami sceny niezależnej Ziemia Planeta Ludzi (płyta wydana nakładem wytwórni OM w 2008 roku) oraz z zespołem Robotobibok, z którym koncertował w kraju i za granicą (White Night Festiwal w Tel Awiwie, Sibiu Jazz Festiwal - Sibiu, Ucho Jazz Festiwal - Gdynia) W duecie z Iwoną Kanią brał udział w wielu festiwalach piosenki poetyckiej (m.in. Studencki Festiwal Piosenki w Krakowie; FAMA we Wrocławiu; BAZUNA w Sopocie; Ogólnopolski Konkurs Recytatorski z Finałem we Włocławku). Od 2012 r. lider sekstetu Moon Hoax, którego "muzyka ma więcej wspólnego z jazzem, lecz nie brak w niej pierwiastków rockowych i unoszącego się nad całością ducha free." [M. Michta, Lizard.] (festiwale Jazz Bez - Lviv, Budapest Jazz Festival, Jazz Art, Płyta Moon Hoax - 2014) W 2016 r. podjął współpracę z pochodzącym z Zimbabwe wokalistą i gitarzystą Giftem Musarurwą. Grupa Gift & The Moonbeams nagrała dla brytyjskiej wytwórni Rhythm Bomb Records płytę Gift's sounds, która zebrała bardzo dobre recenzje w prasie fachowej. W marcu 2017 roku gitarzysta wydał swój pierwszy solowy album - The King - Race above the sky, w ktorym wrócił do swoich muzycznych źródeł. Na płytę składa się dziewięć autorskich kompozycji oscylujących w klimatach instrumentalnego rocka i metalu. Strona zespołu: thekingmusic.eu W 2017 r. wziął udział w projekcie Nowosiecka (wraz z innymi artystami polskiej sceny muzycznej takimi jak: Brodka, M. Koteluk, L.U.C., N. Grosiak, P. Rogucki, N. Przybysz, M. Futrak. K. Zalewski), gdzie po koncertach w NOSPR retransmitowanych przez TVP wydano płytę "Nowosiecka".W 2018 wystapił na scenie Tauron Life Festival Oświęcim z takimi artystami sceny rockowej jak: Kazik Staszewski, D. Malejonek, Moskwa, WŁOCHATY, T. Budzyński, KSU, Ga-Ga, Zielone Żabki, Guma,Rusowicz. Od 2017 roku współpracuje ze znanym polskim czasopismem muzycznym „Top Guitar”, dla którego realizuje testy sprzętu gitarowego światowych marek.http://topguitar.pl/author/michal-karbowski/ Foto: Artur Wacławek
Trębacz.
Absolwent Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach, Wydziału Instrumentalnego. Puzonista.Członek Orkiestry Rozrywkowej Miasta Jaworzno – „eM Band”, koncertującej z gwiazdami polskiej i światowej sceny rozrywkowej: Basią Trzetrzelewską, Rudim Schuberthem, Zbigniewem Wodeckim, zespołem Raz Dwa Trzy, Markiem Bałatą, Ewą Urygą, Krystyną Prońko, Leszkiem Możdżerem, Woytkiem Mrozkiem, Kevinem Robinsonem oraz kubańczykami: Mili Moreną i Reiem Ceballo.Współpracuje również m. in. z Orkiestrą kameralną AUKSO, Filharmonią Śląską w Katowicach, Zespołem Pieśni i Tańca „Śląsk” oraz Hadrianem Filipem Tabęckim, z którego zespołem zagrał na 26. Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.Jako pedagog prowadzi klasę puzonu i zajęcia zespołowe w Szkole Muzycznej I i II st. w Rudzie Śląskiej.Z orkiestrą Teatru Rozrywki związany od 2003 roku.
Saksofonista, flecista. Absolwent Instytutu Jazzu na Wydziale Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Współpracował z takimi gwiazdami muzyki gospel, jak Pastor David Daniel czy Ruth Lynch. W latach 2002-2005 występował z Przemyskim Chórem Gospel. Koncertował z Ewą Urygą oraz Anną Serafińską. Od roku 2005 roku jest członkiem orkiestry Teatru Rozrywki – gra we wszystkich musicalowych produkcjach.Występuje również w koncercie świątecznym Co za radość kolędować! (koncert powstał w ramach Sceny Inicjatyw Artystycznych PO GODZINACH).
